* Vóór het beluisteren van deze aflevering is het slim (en leuk!) om Nina’s awardwinnende korte animatiefilm Wander to Wonder te bekijken. *
Nina Gantz, Oscar genomineerde en BAFTA winnende filmregisseur voor animatiefilms en Jelle Janssen, animator en regisseur gespecialiseerd in stop-motion spreken elkaar in deze aflevering. Beiden studeerden aan St. Joost School of Art and Design. Ze gaan in gesprek over het vinden van een balans om het publiek nét genoeg input te geven. Hoe bepaal je welke informatie je deelt met de kijker? En op welke momenten je ze deelt? Nina geeft een inkijkje in haar denkproces en deelt met Jelle haar eerlijke inzichten over het werk. “Er is geen quick fix en ik weet ook eigenlijk nooit wat ik nou eigenlijk aan het doen ben totdat het gebeurd is.”

Wanneer raakt een idee precies de juiste snaar? Nikki Gonnissen, medeoprichter en directeur van ontwerpbureau Thonik, en Pinopotato, het creatieve alter ego van maatschappelijk kunstenaar en beeldstrateeg Pauline Wiersema, onderzoeken wat maakt dat een beeld, idee of campagne echt landt. Nikki spreekt vol bewondering over het werk van Pinopotato en deelt verhalen en inzichten uit haar eigen praktijk. “Dat is dus het risico. Het lef. Gewoon af en toe echt even ervoor gaan en het doen. En soms valt het dan net mis. En soms valt het gewoon perfect.“
In deze aflevering gaan we in gesprek met ontwerper Ineke Hans en glasblazer Nienke Sikkema. Ze praten over de wijze waarop je als designer ook bij grotere ontwerpvragen toch bij een kernachtige, heldere essentie uit kunt komen. Ineke geeft een inkijkje in haar eigen denkproces. “Ik zit heel rationeel in elkaar. Maar als ik dingen om me heen heb, dan wil ik wel graag dat er een beetje meer is dan alleen maar functionaliteit. dat het ook een soort charme heeft. Of dat het een soort gevoel heeft.”
In deze aflevering gaan we in gesprek met contrabassist en medeoprichter van LUDWIG Wilmar de Visser en jong talent, klarinettist en viola da gamba-speler Stefan Woudenberg over de balans vinden tussen het dagelijks leven en op het podium staan. Wilmar vertelt hoe het uitzoomen hem daarbij helpt. “Je deelt het podium letterlijk met anderen. En je deelt dus eigenlijk ook je zenuwen en je spanning die je hebt eigenlijk. En daarmee is het voor mij, gek genoeg, het podium een hele veilige plek.”
In deze aflevering gaan we in gesprek met gelauwerd fotograaf Koos Breukel en jong talent Martijn Schmidt over portretfotografie en de bijzondere connectie die je aangaat met de persoon voor je lens. Koos deelt uitgebreid zijn ervaringen en vertelt hoe het bewust ontregelen van een setting verrassende resultaten kan opleveren. “Soms heb je enorme narcisten. Die zijn het leukst voor mij om die met bepaalde beledigingen van hun apropos te krijgen.”
In deze aflevering gaan we in gesprek met beeldend kunstenaar Folkert de Jong en jong talent Elle van Baaren. Beiden staan bekend om hun grote sculpturen en sets. Ze gaan in gesprek over hoe kunst blijft leven en hoe je de aandacht van de bezoeker langer vasthoudt. “Ik denk nog steeds als een soort filmregisseur. Je wil de aandacht pakken van je publiek. Je wil ze een verhaal vertellen. Maar je wil ook dat er iets geactiveerd wordt in hen. Wat doorgaat nadat ze je werk niet meer gezien hebben.”
Over interviewer Luuk Heezen
![]()
Luuk maakt onder andere reportages voor Nooit Meer Slapen en Radiodoc (Radio 1), heeft zijn eigen radioprogramma en podcast Kunst Is Lang. Hij is daarnaast freelance gespreksleider en maakte programma’s voor BNN. Nu gaat hij aan de slag met en voor Keep an Eye! Als host zal Luuk ervoor zorgen dat de gesprekken in goede banen geleid worden en hij werkt daarnaast inhoudelijk mee aan het concept voor de podcast.
Gewoon luisteren en gaan
– Wat je terughoort

Elke maand vraagt jong talent gevestigde creatievelingen het hemd van lijf. Wat is die éne tip of dat éne gesprek dat alles veranderd heeft? En waren het andere tijden of zijn er juist nog steeds veel overeenkomstige hobbels op de weg naar bekendheid?